Импровизация и Рок-композиция

Исполнители блюза, джаза и рока должны уметь импровизировать. Это аксиома. Но импровизация (свободное музицирование) подразумевает знание традиции, как определённых законов и принципов, по которым «обыгрываются» мелодические линии и темы, а также аккорды, составляющих основу «квадратов» в блюзе и рок-н-ролле. Чтобы играть «своё» и всегда новое в пределах гармонической последовательности в инструментальной или вокальной композиции, нужно, по крайней мере, знать, как это делали предшественники, как делают это современники, музыканты-мастера. В этом смысле современное музыкальное исполнительство напоминает времена И.С. Баха, когда и в академической музыке искусство импровизации было обязательным для каждого музыканта. В ту пору исполнитель должен был уметь сыграть «от себя», сымпровизировать интродукцию к любой зафиксированной в нотах композиции или каденцию в инструментальном концерте. А клавишник (клавесинист или органист) умел импровизировать по цифрованному генерал-басу гармоническую фактуру, а также подголоски и контрапункты к звучащей мелодии.

И сейчас инструменталист в джазе и роке должен уметь сымпровизировать и проигрыш, и аккомпанемент, а музыкант ритм-секции – создать несколько вариантов фактуры аккомпанемента на одну и ту же буквенную гармонию.

В помощь учащимся, желающим овладеть мастерством импровизации О.М.Степурко написал и опубликовал в 1995 году в издательстве «Камертон» учебник «Блюз, Джаз, Рок» - первое отечественное пособие, имеющее звуковое приложение на CD с фонограммами «минус-1», записанное к каждому музыкальному примеру. Книга эта выдержала три переиздания и получила хорошие отзывы у мастеров джаза.

Второй учебник – «Скэт-импровизация» (с аудио приложением в формате mp-3) была специально ориентирована на студентов-вокалистов и уже выдержала 2 издания.

Курсы по предметам «Импровизация» и «Рок-композиция» выстроены на основе этих двух учебников.

О.М.Степурко ставит перед собой задачу – научить студентов «обыгрывать» мелодии и аккорды, а также – сочинять импровизации в рамках различных гармонические сеток и схем, в разнообразных ритмических фактурах в таких музыкальных стилях, как блюз, джаз, рок, латина и т.д.

Вокальная импровизация, как вариант обучения, строится по принципу «учитель-ученик», когда студент должен повторять за педагогом фразы, записанные на CD. Такая методика устроена по принципу «от простого к сложному»: сначала 1-тактовые фразы, затем 2-х тактовые, 4-х тактовые и т.д.

Авторская методика О.Степурко поможет учащемуся раскрыть его творческий потенциал, разовьёт мелодическое и гармоническое мышление, научит его ориентироваться в разнокалиберных пространствах такта, фразы и квадрата. А также даст учащемуся возможность ознакомиться с основами композиторского мастерства. Потому что импровизация – это по сути и есть композиция, только она отличается от традиционно сочинённой музыки спонтанностью и оперативностью.

В мир творчества и музыкального сочинительства, в мир импровизации и композиции вас поведёт заслуженный артист России, доцент ИСИ, член Союза композиторов РФ Олег Степурко. Милости просим!

1. Пентатоническая импровизация

Блюз – пентатоника, Триольный тайминг, акцент «офф-бит», расширение фразы, интонационный приём «вопрос-ответ», ритмический приём «даун-ап», приёмы «суммирование» и «дробление», приём «эхо».

2. Мажорная «кантри»-пентатоника

Совмещение двух ладов: блюза и «кантри»-пентатоники.

3. Форма «АА» - Изменение лада на каждый аккорд. Взаимодействие смысловых точек во фразе, форма «ААБА». Соединение частей «А» и «Б» в целый квадрат.

4. Ладовая импровизация. Сравнительная таблица. Мотивное развитие фразы, приём «скачок с заполнением». Ионийский лад; Дорийский лад; Миксолидийский лад.

5. Искусственные лады. Лад тон-полутон. Целотоновый лад.

6. Аккордовая импровизация. Общее представление. Проходящие, вспомогательные, вводные тона; гармонический тип мотивного развития.

7. Хроматическая импровизация. Общее представление. Словарь фраз.

8. Мотивная работа. Перетрактовка ступеней. Джазовые темы, как источник мелодических идей. Импровизация по опорным тонам темы, аккорда.

9. Замены в мелодических линиях. Замены – медиантная, квинтовая. Тритоновая замена. Секундовая замена (тоническая, доминантовая).

10. Политональная импровизация.

• Интуитивный и концептуальный метод сочинения
• Перенос смысловой точки фразы с чётных на нечётные такт
• Гармонический минимализм в современной поп-музыке
• Асимметричный квадрат
• Несимметричные метр и квадрат в русской песне
• Линейные и риффовые фразы
• Диалог с грувом (фактурой)
• Ладовый объём
• Гармонические сетки, как основа для композиции
• Квартовые и квинтовые каденции
• Диатоническое нисходящее или восходящее движение баса
• Гармонический аккомпанемент на рояле
• Нисходящая хроматическая секвенция
• Метод сочинения в риффовой технике